7月22日、23日，由李建軍導演的《世界旦夕之間》將作為第七屆中國原創(chuàng)話劇邀請展特邀劇目在中國國家話劇院劇場上演。該劇曾是第八屆烏鎮(zhèn)戲劇節(jié)開幕大戲和中間劇場“2021科技藝術節(jié)”重點劇目，都大受好評。作為從北京國際青年戲劇節(jié)成長起來的“中生代戲劇領軍人物”，這是李建軍第一次受邀參加中國原創(chuàng)話劇邀請展，也是他的作品第一次走進大劇場。

?最具探索精神的戲劇導演

在當代中國戲劇導演中，李建軍是非常獨特的一位，他從不標榜“先鋒前衛(wèi)”，但卻被一致認為是如今當代劇場藝術最具探索精神的導演。就連孟京輝都稱其為“我見過的最優(yōu)秀的當代戲劇導演”。在《美好的一天》中，他可以讓19個非職業(yè)演員一起在舞臺上講述自己的生活故事，同時讓每個觀眾通過調(diào)頻設備自主選擇收聽哪個故事；他導演的《飛向天空的人》，把整個舞臺架在了觀眾席中，卻讓觀眾坐在舞臺上觀看；在一場類似行為藝術的演出《25.3公里》中，他甚至拋棄了劇場，讓觀眾坐上一輛充滿未知的公交車，穿梭在跨年夜的北京城。這些年，他還一直和素人演員一起排戲，用《人類簡史》《大眾力學》等一部部作品打造“凡人劇場”。

李建軍不止一次表示，他能夠保持如此旺盛的創(chuàng)造力和自由開放的創(chuàng)作狀態(tài)，要感恩多年來北京青年戲劇節(jié)的支持。2008年，舞美設計專業(yè)畢業(yè)的李建軍以導演身份參加了第一屆北京青年戲劇節(jié)，他的作品《犧牲》因為在舞臺上“砸雞蛋”而被認為是“在舞臺上大搞行為藝術”。“雖然當時很多觀眾表示看不懂，票房也慘敗，但我依然覺得特別自豪，也特別感謝青戲節(jié)對我的支持。”

李建軍說，自己也沒想到這么多年了，還在做劇場，而且越做越覺得劇場特別有意思。他和伙伴們的共同信念就是：“追求酣暢淋漓的創(chuàng)作過程，不走尋常路，藝術上自我挑戰(zhàn)。”

?創(chuàng)意性構建三重舞臺空間

話劇《世界旦夕之間》改編自德國著名導演法斯賓德的同名科幻類型電影，李建軍充分利用劇場藝術這種特殊的創(chuàng)作媒介，創(chuàng)意性地采用“演員假面表演+即時拍攝手法+綠幕現(xiàn)場合成”的技術，用“故意虛擬化”的手段，構建出包括“舞臺表演現(xiàn)場”“虛擬合成影像”以及“真實人類世界”的三重空間，讓人們在鮮活、強烈的體驗中產(chǎn)生新的認知與反思。

《世界旦夕之間》首次進入大劇場演出，李建軍對空間的變化并不擔心，“這個戲體量上其實是一個大劇場的戲，而且為了這次演出，我們做了技術升級，添置了高配的攝像機。”但在李建軍看來，技術并不是最重要的，“所有科幻都是人類對自己命運的預言性話語，它包含了技術人類主義對未來的野心和恐懼?？苹锰嵝盐覀儾灰苑票?，也不要自以為是。”李建軍認為，上世紀科幻電影中，人們面對技術危機時的抗爭，時至今日依然可以被視為一種歷史文獻，他們所選擇的人的情感、堅守的人道主義都是時代的價值取向。（文/記者 王潤)